Die Intention eines solchen Spielzeugs ist es, Kindern spielerisch zu helfen, bestimmte Dinge oder Themen zu erlernen – vom logischen Denken bis hin zu Sinneserfahrungen und körperlicher Koordination. Natürlich variiert das Angebot, abhängig vom Alter der Zielgruppe. Während es für die Kleinsten sogenannte „Fühlbücher“ gibt beschäftigen sich Teenager und auch Erwachsene überwiegend mit sogenannter „Lernsoftware“, die es sowohl für Computer als auch für speziell dafür ausgelegte Geräte (z.B. von Nintendo DS) gibt.
Für alle, die weniger Wert auf Technik legen oder jene, deren Interessensgebiete sich anderweitig orientieren gibt es noch eine weitere Alternative in diesem Bereich: Comics als Lernspielzeug.
Comics erfreuen sich seit jeher großer Beliebtheit bei Groß und Klein, dabei reicht die Bandbreite von kleinen „einzeiligen“ Comicstrips in Tageszeitungen bis hin zu ganzen Bänden im Taschenbuchformat die für verhältnismäßig wenig Geld in vielen Geschäften erhältlich sind. Doch worin besteht der Lerneffekt? Zunächst einmal haben Comics, noch mehr als Bilderbücher, den Vorteil, dass sie Bilder und Texte miteinander kombinieren, also sowohl das Auge ansprechen, als auch verhältnismäßig kurze und somit einprägsame und leicht lesbare Texte vermitteln. Gerade für Kinder, die gerade lesen lernen stellen sich so schnell erste Erfolgserlebnisse ein und der „Hunger“ nach mehr wird geweckt. Außerdem wird ihnen durch Comics der Einblick in eine andere Welt gewährt und das auf direktem Wege, da die Bilder sich direkt auf den Seiten vor ihnen befinden. Darüber hinaus wird zusätzlich noch die Kreativität gefördert, da sich bei vielen Lesern der Wunsch entwickelt, selbst zu zeichnen und eigene kleine Comics oder Geschichten zu gestalten.
Die verschiedensten Arten von Comics sind überall erhältlich. Während Sammler und Liebhaber oft auf Flohmärkten und speziellen Comicläden fündig werden hat sich durch die Entwicklung des Internets eine andere Bezugsquelle ergeben, die vor allem den Vorteil hat, dass sie auch über die Grenze von Regionen oder Nationen die Wünsche der Comicliebhaber erfüllen kann: das Modell Webshop. Durch den Online-Versandhandel ist die Bandbreite der erreichbaren Produkte immens gestiegen und hat an Vielfältigkeit gewonnen, so dass man beispielsweise problemlos und innerhalb kürzester Zeit original-japanische Comics problemlos beziehen kann, oder sich mit anderen Gleichgesinnten austauschen kann. Somit ist auch der Bereich des Erlernbaren gestiegen, da die Vielfalt der unterschiedlichen Comics für noch mehr Abwechslung und damit auch noch mehr Lerneffekte bietet.

Die Mona Lisa im Originalformat im Wohnzimmer? Andy Warhols berühmtes Marylin Monroe Porträt im Flur? Alles kein Problem. Im Internet lässt sich jedes Gemälde finden und entweder privat, in der nächsten Druckerei oder über Onlineservices in Postergröße ausdrucken. Sogar auf eine Leinwand kann man sich das Wunschmotiv setzen lassen.

Geschenkideen der Extraklasse

Digitalkameras sind in jedem Haushalt zu finden und man bekommt bereits für wenig Geld Modelle, mit denen sich recht simpel hochwertige Fotos schießen lassen. Diese kann man dann, bei entsprechender Auflösung, auf DIN Formate vergrößern lassen und ausdrucken. So ist man selbst Schöpfer des Kunstwerks, das die heimischen Wände ziert. Auch zum Verschenken eignen sich diese Ideen hervorragend, denn sie sind immer einzigartig und originell und können individuell auf den Beschenkten zugeschnitten werden.

Schon längst gang und gebe ist die Anfertigung von Fotobüchern. Über eine Software lassen sich Bilder hochladen und in ein virtuelles Album einarbeiten, das nach Abschluss der Erstellung ausgedruckt und dem Kunden zugeschickt wird. So entfällt es, die Bilder entwickeln zu lassen und selbst in ein Album einzuordnen, zumal meist eh die Begeisterung für ein eigens angefertigtes Buch wegfällt und der Rest der Bilder in einen Schuhkarton gesteckt und unters Bett geschoben wird.

Auch Familienurlaube, ob von der Insel Rügen, des letzten Spanienurlaubes oder auch nur Bilder der vergangenen Familienfeier können dank eines Fotobuchs oder eines angefertigten Werbekalenders für die Ewigkeit anschaulich festgehalten werden.

Handgemachtes

Trotz aller Technik ersetzt aber wohl nichts das Gefühl, ein handgemachtes Fotobuch geschenkt zu bekommen. Es bedeutet nicht nur, dass sich der Schenkende mit der Persönlichkeit des Beschenkten auseinander gesetzt hat sondern auch, dass kein Aufwand gescheut wurde, um ein solches Buch zu erarbeiten. Genauso sieht es aus bei selbstgemachten Kalendern. Gerade ältere Leute, die immer betonen, alles zu besitzen und sich nichts mehr zu wünschen, kann man mit einem solchen, von Herzen kommenden Präsent, eine unglaubliche Freude machen.

Wer fotografisch nicht allzu begabt ist, oder nicht über eine vernünftige Ausrüstung verfügt, der kann sich an einen professionellen Fotografen wenden. Bei großen Festen, wie Hochzeiten, zahlt sich die Investition eigentlich immer aus. Auch Innenaufnahmen gelingen in einem Studio besser, als amateurhaft daheim zu knipsen. Möchte man mit seinem Geschenk wirklich einen Treffer landen, ist die Anfertigung von Fotos durch einen Profi sehr zu empfehlen.

„Comic“ leitet sich vom englischsprachigen Ausdruck comic strip, etwa zu übersetzen mit „komischer Streifen“ ab. Comics sind jedoch nicht unbedingt komisch, daher wurde auch der unspezifischere Ausdruck „sequenzielle Kunst“ gebräuchlich. Auch ein geläufiger Begriff ist „Graphic Novel“ zu deutsch „grafischer Roman“ der allerdings nur für intellektuell höherwertige Comics gebräuchlich ist, im Gegensatz zu den sogenannten Mainstream Comics.

Die Geschichte der Comics

Nach einer Definition gehen die Anfänge der Comics auf die Antike zurück. In antiken Gräbern beispielsweise finden sich über 3000 Jahre alte Malereien, die in mehreren Bildfolgen die Aussaat, Ernte und Verarbeitung von Weizen darstellt (jedoch wird speziell dieses Ur-Comic von unten nach oben gelesen). Hieroglyphen aus der pharaonischen Zeit der Ägypter sind jedoch keine Comics, auch wenn sie wie gemalt aussehen, die einzelnen Symbole stehen hier jedoch für Laute. Auch als Vorläufer des Comics bezeichnen kann man die im 16. Jahrhundert vom spanischen Konquistador Hernan Cortes entdeckten Wandmalereien über das Leben eines präkolumbianischen Herrschers aus dem 11. Jahrhundert, die Bilder wurden dabei mit Schrift ergänzt.

Als europäischer Vorläufer des Comics gilt der Teppich von Bayeux, der die normannische Eroberung Großbritanniens im 11. Jahrhundert bildlich darstellt. Auch in vielen mittelalterlichen Kirchen war es üblich biblische Geschichten in Bildfolgen darzustellen um der einfachen Bevölkerung die damals meist nicht lesen oder schreiben konnte die Bibel näher zu bringen. Häufig ist dabei auch schon ein Vorläufer der Sprechblase zu sehen, in Form von Spruchbänden die die Personen in Händen halten. Auch aus Japan sind seit dem späten 11. Jahrhundert Bildfolgen die häufig von Mönchen auf Papierrollen gezeichnet wurden, bekannt. Häufig fanden sich darin religiöse Erzählungen. Bis zum Anfang des 20. Jahrhunderts waren in Japan Hefte mit lustigen Erzählungen aus dem Leben des einfachen Volkes sehr beliebt. Der japanische Künstler Hokusai erfand den Begriff „Manga“ erstmals, seitdem ist er in Japan geläufiger Begriff für Comics.

Moderne Comics

Im Europa des 20. Jahrhunderts entwickelte sich das Comic schließlich etwas anders als in Amerika, besonders in Belgien und Frankreich wurde das Comicheft „erfunden“ worin Geschichten die zu lang für einen Band waren als Fortsetzung gedruckt wurden. Hier ist vor allem „Tim und Struppi“ von „Herge“ als Erfolgsbeispiel zu nennen. In den USA wurden die ersten Comics anfangs in den Sonntagsausgaben von großen Tageszeitungen abgedruckt, beispielsweise „Tarzan“ von „Hal Foster“. Im Jahre 1937 kam schließlich „Prinz Eisenherz“ in den USA auf den Markt. Auch „Micky Mouse“ und „Donald Duck“ wurden von anfänglich noch kurzen Comics zu längeren Geschichten fortentwickelt. Als 1938 in Amerika die Superhelden schließlich die Comics eroberten, verschob sich die Zielgruppe von Erwachsenen gänzlich zu Kindern und Jugendlichen.

Im Zweiten Weltkrieg wurden besonders in Amerika und Japan die Comics zur Propagandawaffe. In den 1940ern kam es zum sogenannten „Golden Age“ der Superhelden, woraufhin in den 1960er die Zeit des „Silver Age“ folgte. Seit damals hat vor allem die amerikanische Comicindustrie ihren weltweiten Siegeszug angetreten. Auch in der Werbung gibt es die Comics schon lange, und viele von uns verbinden ihre Kindheitserinnerungen damit. Sei es beispielsweise der Salamander Lurchi oder die Mainzelmännchen um nur zwei bekannte Beispiele zu nennen. Doch werden die Comics in der Werbung oftmals noch immer unterschätzt. Sollten Sie eine interessante Idee für ein Werbecomic haben, so gibt es beispielsweise die Möglichkeit auf Kalenderkarten Comics abdrucken zu lassen und diese dann Ihren Kunden und Geschäftspartnern zur Verfügung zu stellen. Wenn Sie mehr über die Entwicklung des Comics erfahren wollen dann sei Ihnen ein Besuch im Comicmuseum in Ostfriesland ans Herz gelegt, wo nicht nur junge Comicfans mehr über die interessante Welt der Comics erfahren werden.